Kunst die spreekt.

Ontdek de unieke kunstwerken van Kristina Jouret.

figuratief en abstract


De reis naar het onbekende 

The journey into the unknown

Oil on natural linen – 115 x 175 cm  

Licht en Herinnering

Light and Memory

Oil on linen natural    80 x 80 cm 

Echo van een droom

Echo of a dream

Oil on canvas    80 x 94 cm

Een glimp van verleden

A glimpse of the past

Oil on wood panel   59 x 54 cm ( ingekaderd ) 

Sakura droom

Sakura dream

Oil on natural linen   80 x 60 cm

Stille terugblik

Silent retrospective

 Oil on wood panel     60 x 40 cm (ingekaderd)

over mij

Kristina studeerde af in de opleiding Schilderkunst van de specialisatie Beeldende en audiovisuele kunsten aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Oudenaarde, België. Haar werk wordt gevoed door inspiratie uit oude meesters, museumbezoeken, reizen en fotografie. Ze schildert met olieverf op diverse dragers zoals canvas en populierenhout, bewust gekozen om de zeggingskracht van haar werk te versterken.

Kristina werkt in haar atelier zowel abstract als figuratief. Hoewel deze benaderingen visueel verschillen, delen zij een gemeenschappelijke kern: onderzoek naar verstilling, ruimte en innerlijke beleving. Kristina's werken zijn als kleine tijdscapsules: ijle ruimtes die niemand kent maar die iedereen begrijpt. Er is steeds rust, harmonie en verbondenheid.

De figuratieve werken tonen verstilde momenten, zonder iets te hoeven. De ervaring van het moment staat centraal.

De abstracte werken ontstaan vanuit een gelaagd proces waarin structuur en intuïtie elkaar ontmoeten, elk met een uniek kleurenpalet en transparantie om een open beeldtaal te creëren. De schilderijen dragen een herkenbare energie, vreugde en een authentiek kleurenpalet dat een levendige, lyrische vibratie oproept.

about me

Kristina graduated with a specialization in Painting within the Visual and Audiovisual Arts program at the Royal Academy of Fine Arts in Oudenaarde, Belgium. Her work draws inspiration from Old Masters, museum visits, travel, and photography. She paints with oils on various supports—such as canvas and poplar wood—deliberately chosen to enhance the expressive power of her work.

In her studio, Kristina works in both abstract and figurative styles. Although these approaches differ visually, they share a common core: an exploration of stillness, space, and inner experience. Kristina’s works are like small time capsules—ethereal spaces that no one knows, yet everyone understands. A sense of calm, harmony, and connection always prevails.

Her figurative works depict moments of stillness, free from demands or expectations; the experience of the moment takes center stage.

Her abstract works emerge from a layered process where structure and intuition meet, each featuring a unique color palette and transparency to create an open visual language. The paintings radiate a recognizable energy and joy, with an authentic color palette that evokes a vibrant, lyrical vibration.